Tres 'goyas', arte desbordante y fuerzas telúricas en uno de los museos más desconocidos de Valladolid

Las ciudades, como las personas, encierran enigmas y singularidades cuya propia clandestinidad es un misterio en sí misma. Solo así se explica el aura de desconocimiento que rodea el Museo de San Joaquín y Santa Ana de Valladolid; una de las joyas patrimoniales menos visitadas de la capital vallisoletana pero que encierra una fascinante historia en la que se entremezclan los relatos de uno de los arquitectos más sublimes del siglo XVIII, con la existencia de los únicos tres cuadros de Goya en Castilla y León aderezado con fuerzas telúricas que se concentran en una estrella de ocho puntas adosada en el suelo de la nave central de la iglesia y un historial de exorcismos practicados en un monasterio que atesora la mayor diversidad artística que uno se puede imaginar en el mundo de las artes. Es difícil que un solo espacio encierre tantos enigmas, pero este museo, que se alza en el número 4 de la plaza de Santa Ana, ha logrado conjugar arte y misterio entre los muros de un edificio que se considera el exponente más puro de la arquitectura neoclásica. La protección institucional le llegó en 1955 con la declaración de Monumento Histórico Artístico, aunque no así la aceptación de un público profano en sus encantos.

Pocos son los que conocen el vasto patrimonio de este museo, que custodia más de 8.000 piezas entre pinturas, esculturas, joyas y ornamentos sagrados. Solo 1.200 de estas piezas están expuestas. Con el resto se podría modelar otro museo. La riqueza y diversidad de su colección se debe al hecho de que las hermanas bernardas propietarias del monumento procedían de clases sociales muy altas. Según relata Jesús Antonio del Río Santana, director del Museo de San Joaquín y Santa Ana, estas religiosas «eran hijas de condes, duques y marqueses, y accedían al convento con sus posesiones, por eso es tan difícil cuantificar el patrimonio del museo».

Entre sus joyas patrimoniales destacan el Cristo yacente de Gregorio Fernández (hoy en día imagen titular de la Cofradía del Santo Entierro), la Dolorosa de Pedro de Mena, obras de la imaginería andaluza y castellana del los siglos XVI, XVII y XVIII, y unas de las colecciones más extensas en ornamentos sagrados que incluye casullas, dalmáticas, paños de pureza y de altar. Y, por supuesto, los tres 'goyas'.

«La reacción de los turistas es sorprendente cuando llegan aquí y se topan con estas tres obras. Te preguntan, ¿pero son auténticos? Y no solo les explico que sí lo son, sino que son los únicos de este autor en Castilla y León y de los pocos que se pueden ver dentro del propio contexto en el que fueron inicialmente concebidos», explica Del Río Santana.

Que estas tres obras deslumbren desde el lado de la epístola de la nave de la iglesia no es ningún misterio. En 1777, las religiosas recoletas de San Bernardo pidieron ayuda a la Corona para recuperar el antiguo monasterio, que se encontraba en estado de ruina. El rey Carlos III encargó la obra al arquitecto italiano Francisco Sabatini, autor de numerosas obras en Madrid como la Puerta de Alcalá y el Palacio Real. El de Palermo llegó a asegurar que aquel monasterio vallisoletano se trataba de su mejor obra arquitectónica, por lo que cuidó con mimo su decoración, llegando a solicitar al rey nuevos lienzos que sustituyeran los que él consideraba inadecuados para cubrir los muros de su tan magna obra.

Fue así como Carlos III encargó esta labor a sus pintores de cámara, que no eran otros que Ramón Valle y Francisco de Goya. Así llegaron a Valladolid en 1787 'La muerte de San José) (en la que el pintor reflejó el fallecimiento de su propia padre) y 'Santa Ludgarda' y 'San Benito', principales reformadores del Císter en aquella época.

Aunque la injerencia de Sabatini en la historia de este real monasterio va mucho más allá. Al arquitecto le gustaba dejar su impronta en cada una de sus obras. No solo impulsó que estos tres 'goyas' colgaran de sus paredes, también procuró que el edificio incluyera varios elementos de la orden de los templarios. La propia planta se distribuye de forma octogonal y, en el suelo de la nave central, frente al altar, y muy cerca de las obras del pintor zaragozano, se dibuja una estrella de ocho puntas: un elemento que busca canalizar las energías telúricas que, al parecer, discurren por ese lugar y que confieren a la persona que se coloca sobre la imagen una sensación de bienestar inexplicable.

Aunque, tal vez, lo más sorprendente es que la iglesia católica permitiera a Sabatini incluir este elemento en el edificio: «El arquitecto era un hombre particular, le gustaba dejar su impronta en sus obras y aquí no iba a ser menos», explica el director del museo, que aclara que hace unos años un científico estadounidense acudió allí a investigar la estrella «y me aseguró que en la corteza terrestre existen metales en forma líquida, y que es posible armonizar esta situación con las sensaciones que podemos captar, y que cuando más cerca se esté del núcleo, más fuertes son esas energías. Yo era muy escéptico y la verdad es que me convenció».

Aunque la leyenda de la iglesia de San Joaquín y Santa Ana va aún más lejos. En alguna ocasión el edificio ha acogido la práctica de exorcismos por parte de religiosos autorizados, como el padre José Antonio Fortea. Uno de los casos incluso llegó a los tribunales ya que una menor burgalesa que fue sometida a trece exorcismos en este lugar en 2014 acabó suicidándose años más tarde. Una historia que, para su pesar, también forma parte de uno de los edificios más emblemáticos y representativos de la ciudad, aunque siga siendo todo un misterio para muchos vallisoletanos y turistas.