Paco Pastor, de Fórmula V: «Muchos grupos indies hacen un pop muy setentero»

Fórmula V llega al escenario de la Plaza Mayor tras muchos años sin pisar suelo vallisoletano. Su vocalista, Paco Pastor, recuerda con nostalgia sus actuaciones en la Pérgola del Campo Grande durante la época dorada del grupo y quizá por eso dice sentirse muy ilusionado por reencontrarse con el público de Valladolid. Cuarenta años después del surgimiento de la banda, sus canciones han conseguido llegar a tres generaciones que este lunes por la noche disfrutarán de su directo para celebrar las Fiestas de la Virgen de San Lorenzo.

Tocan en el escenario más importante de las fiestas de Valladolid, ¿contentos?

La verdad es que tenía muchas ganas de ir a Valladolid porque hace muchos años que no tocamos allí. Estoy muy contento, no ya por tocar en ese escenario, que es el más importante, sino por poder volver a Valladolid.

¿Cómo es el público vallisoletano?

Recuerdo con mucha nostalgia las actuaciones que hacíamos en la Pérgola del Campo Grande y allí era donde actuábamos prácticamente todos los años. Recuerdo a la gente con muchísimo cariño porque me parecía extraordinaria.

Desde el año 75 no se les volvió a ver en directo, pero en 2002 regresaron con las pilas cargadas. ¿Cómo les ha ido desde entonces?

Empezamos un poco por pura diversión y llevamos ya doce años en los que no paramos. Todos los años estamos de gira por España y Latinoamérica, donde tenemos también muchísimos seguidores. Es una experiencia muy divertida, como volver a tener una segunda oportunidad. En este caso al tener más edad, también tiene uno una mayor sensibilidad para apreciar el cariño que se nos tiene como grupo. También ha habido mucha sorpresa de ver que nuestras canciones han traspasado generaciones y en nuestros conciertos vemos a dos y hasta tres generaciones que vienen, conocen las canciones y se las cantan de arriba abajo.

¿Es difícil llegar con su música a los jóvenes de la actualidad?

La verdad es que no, para mi sorpresa. Resulta que las canciones como Cuéntame, Eva María, La fiesta de Blas o Vacaciones de verano son canciones que conoce también toda la gente joven. Además, creo que hay un redescubrimiento por parte de los jóvenes de la música de los 70 y de hecho ahora muchos de los grupos indies que salen están haciendo un pop muy setentero, o sea, que por así decirlo, nosotros somos la raíz de la música que se está haciendo ahora.

¿Por qué eligieron Miami para volver a los escenarios y no cualquier otra ciudad española?

Fue una casualidad. A nosotros en Latinoamérica se nos quiere muchísimo y coincidió con que había una oferta para tocar en Miami donde, casualmente, casi todo el público es cubano. Allí volvimos a empezar.

En la actualidad han hecho tándem con alguno de los músicos de la banda Los Diablos y de Los Salvajes, ¿cómo está funcionando esa unión?

Muy bien, llevamos así prácticamente desde que volvimos a los escenarios. El resto del grupo, digamos los originales, son más serios y para volver a esto hay que estar un poquito loco. Pero lo cierto es que llevo tantos años con esta formación, más que con la formación original del grupo, que verdaderamente para mí Fórmula V es difícil decir quiénes son.

¿Por qué no han compuesto ninguna canción desde que volvieron a los escenarios?

Porque una de las cosas que yo me propuse fue disfrutar en el escenario, disfrutar de la música. Yo creo que Fórmula V tiene ya un patrimonio musical que ya lo quisieran para sí muchos artistas, entonces lo que me propuse fue divertirme y pasarlo bien para hacer que la gente se divirtiera y lo pasara bien. Meterse en el estudio es aburridísimo, promocionar un disco es muy duro, el estrés que produce el disco en sí (si vende o no, si entra en las listas de éxitos o no), la compañía discográfica presionando para que hagas cosas que realmente no quieres hacer, etcétera. Por todas esas razones desde el primer momento tuve clarísimo que lo que quería era actuar en directo y nada más.

¿Qué diferencias nota entre los conciertos que daba en la época dorada de la banda y los de la actualidad?

Principalmente cambios técnicos. Lo que me maravilla ahora, echando la vista atrás, es cómo ni siquiera podían oírnos en los conciertos entre el griterío de las fans y los equipos que entonces teníamos. Aunque parezca mentira, lo que ahora tenemos para oírnos en el escenario cuadruplica en potencia a lo que entonces escuchaba la gente. Otra de las cosas que ha cambiado y que puede parecer una tontería han sido las infraestructuras de viaje: carreteras, vehículos, medios, etcétera. Antes para hacer una actuación en A Coruña y otra en Cádiz tenías que dejar tres días para viajar y ahora lo haces en un día y vas más fresco que una lechuga.

¿Van notando los años?

En absoluto. Aunque parezca una locura, me encuentro mejor que antes. Antes, en los 70, los conciertos duraban exactamente 45 minutos. Ahora un concierto nuestro está en torno a la hora y media o las dos horas. Los escenarios entonces eran pequeñitos y ahora son enormes y tienes que moverte por ellos, saltar, etcétera, y sin embargo ahora termino los conciertos mucho menos cansado que como los terminaba antes. Estamos en buena forma.

Comenzaron su andadura en el mundo de la música con 18 años y desde entonces será mucho lo aprendido de esta profesión, ¿qué destacaría?

Si tuviera que decir lo que he aprendido es que la música no tiene edad y que el público siempre reacciona igual ante una banda a la que tiene cariño o aprecio. Aunque musicalmente hemos aprendido mucho sinceramente creo que eso es menos importante.

¿Cuál cree que fue el motivo de que la mayoría de las canciones que presentaban en los años 70 tuvieran tanto éxito?

He llegado a la conclusión de que eran canciones hechas de verdad, hechas por un momento de inspiración sin pensar nunca que llegaran a ser éxitos. Eran canciones sin manchas, sin artilugios ni artimañas, sin pensar en el marketing. Y eso ha hecho no solo que tuvieran éxito sino que hayan envejecido de maravilla. Son canciones que hoy en día siguen sonando frescas. Los nuevos grupos, desde Sidonie hasta Sunday Drivers sacan sus canciones y te das cuenta de que van buscando la misma autenticidad que se hacía en los 70.

La serie Cuéntame cómo pasó volvió a poner de moda sus letras y esa misma canción ha sido versionada por diversos artistas. ¿Qué le parece y cuál ha sido la que más le ha gustado?

Me parece maravilloso que versionen nuestra canción para poner la sintonía a una serie que ha sido tan exitosa como esta. En cuanto a las versiones, la que más me ha gustado fue la que hizo Ana Belén porque me pareció muy elegante.

En el periodo de descanso de la banda, fue empresario de videojuegos. Creó Top Soft y Erbe Software. Si tuviera que elegir una de las dos industrias (videojuegos o musical) con cuál se quedaría y por qué

Tienen mucho en común. En las dos te diriges a un público joven, y en ambas hay auténticos seguidores en una musicales y en la otra más dirigida a los desarrolladores de videojuegos-. Sería difícil elegir porque por una parte la música para mí es muy importante pero por otra recuerdo mi trayectoria por el mundo de los videojuegos con muchísimo cariño porque en aquellos momentos cuando yo empecé casi no existía la industria del videojuego y fue una época de mi vida muy apasionante. Es muy difícil, estoy muy orgulloso de las dos.

Hasta los más jóvenes saben que Eva María se fue buscando el sol en la playa, pero ¿quién fue Eva María?

Es un ser de carne y hueso. Eva es la mujer del teclista original del grupo, de Chapete (Amador Flores). La canción no se iba a llamar Eva María sino Ana María pero cuando estábamos grabando el LP en el que se incluía esa canción, Chapete nos dijo que se iba a casar. Como regalo y sorpresacambié la letra y en vez de Ana María se fue le puse Eva María se fue y fue el regalo que le hicimos de boda. Nos salió muy barato y sin embargo luego nos dio mucho a cambio.