Borrar
Consulta la portada de El Norte de Castilla
Actuación durante la primera edición del festival Afro Blue celebrado en Segovia en 2022. Antonio Tanarro

Afro Blue, referencia internacional de la música africana, regresa a Segovia

Tendrá lugar el 9 y 10 de junio en el jardín de los Zuloaga con el cartel más potente de toda España

Quique Yuste

Segovia

Jueves, 18 de mayo 2023, 18:20

El festival Afro Blue volverá al jardín de los Zuloaga el 9 y 10 de junio. Tras la gran acogida que tuvo la primera edición celebrada en 2022, el ciclo de música de raíz africana, soul y blues vuelve a la capital segoviana con un cartel considerado el «más potente de España».

El director del festival, Víctor Sanz, señala que el Afro Blue Festival se ha convertido, con tan solo dos ediciones, en referencia nacional e incluso europea. Como ejemplo, apunta que ya se han vendido entradas para la edición de 2023 a aficionados a la música negra de Alemania o de Países Bajos.

El Ayuntamiento de Segovia colabora con 10.000 euros con el festival. La alcaldesa de la ciudad, Clara Martín, celebra la repercusión de una cita que en 2022 se saldó con gran participación y reconocimiento de la crítica.

El festival presenta un variado cartel con algunos de los más destacados grupos de la música afroamericana. A la cabeza de la jornada del viernes 9 de junio estarán The Buttshakers (grupo francés de soul de reconocido prestigio), Kamikaze Helmets, Dennis Rollins Velovity Trío, Juan Zelada y The Main Squeeze, formación esta última que se presenta como la «gran sorpresa» del festival.

El sábado 10 de junio el cartel está compuesto por Fantastic Negrito, Ida Nielsen & The Funkbots, Myles Sanko, Tonina, James & Black, además de la sesión vermú de Adrián Costa.

Entradas

Las entradas ya se pueden adquirir a través de la página web afrobluefestival.com. El precio del abono de los días es de 60 euros y para cada jornada de 35 euros. Los jóvenes de entre 17 y 24 años tendrán una tarifa reducida, mientras que los menores de 16 años tendrán entrada gratuita.

Programa del viernes

  1. Imagen principal - The Main Squeeze

    The Main Squeeze

Únicos en su mezcla de funk con soul y rock'n'roll, The Main Squeeze regresan a España con su nuevo trabajo To Be Determined. Con profundas raíces musicales del medio oeste, han ido labrando sus vidas en cada giro y curva que se han encontrado. De comenzar como una banda de fiestas en la Universidad de Indiana, a su último lanzamiento, 'To Be Determined', que ilustra su madurez musical y creatividad inspiradas en su nuevo hogar en Los Ángeles.​

The Main Squeeze ha pasado varios años construyendo una sólida base desde que fueron aupados por el productor Randy Jackson: han tocado en Red Rocks; compartido escenario con The Roots, Aloe Blacc, Jane's Addiction, Umphrey's McGee y Trombone Shorty; y han pisado escenarios de festivales como Bonnaroo, Electric Forest, Summer Camp y High Sierra.

Es una mezcla de soul, hip-hop, funk y rock. Saben que su sonido es conmovedor, poderoso y único, algo que corroboran medios como Rolling Stone o Billboard. Estos fundamentos son importantes, pero sin embargo, el verdadero enfoque de The Main Squeeze siempre será esforzarse por llegar al interior de las personas.​ Su música es un equilibrio de ritmo, emoción, voces e instrumentación, en un ambiente a la vez atemporal y futurista, puesto que están inspirados por los grandes pero han encontrado una manera de infundir su propio genio en la mezcla.

  1. Imagen principal - The Buttshakers

    The Buttshakers

The Buttshakers es una banda de soul fuertemente ligada a los movimientos Black Lives Matter, Not In My Name o 'me too'. Se trata de una banda liderada por la robusta presencia felina de Ciara Thompson, cuya destreza vocal, mostrada aquí a la perfección, está perfectamente equilibrada entre una sección de vientos generosa y un ritmo diabólico. Mística vudú-psicodélica de la que solo podemos salirnos con la intervención de la sección de metales. El polvo de un encantamiento western de seis cuerdas incrustado en el surco como un gemido ahogado, una explosión que siempre está al borde, y que la voz contiene y amplifica magistralmente.

Arcadia' es el nombre de su nuevo trabajo, definido como la tierra de los placeres, un mundo perfecto como lo describe el poeta Virgilio. Esta tierra donde todo es belleza y perfección se convierte, para The Buttshakers, en un lugar de encuentro, un lugar de unión, un momento de resiliencia. No es un lugar de retiro, un escape de la realidad, sino un objetivo por alcanzar. Se trata de una creación influenciada por los acontecimientos políticos y sociales de nuestro tiempo. Aquí encontramos el sonido de un grupo que ha encontrado un sólido equilibrio entre la música soul, sus raíces y sus descendientes: blues, rhythm and blues, funk.

  1. Imagen principal - Kamikaze Helmets

    Kamikaze Helmets

Banda de rock formada por dos de los más reputados y solicitados músicos de la escena de rock, blues y funk nacional. Han tocado con bandas como Aurora and The Betrayers, Lisa and The Lips, Anaut, Martha Reeves and The Vandellas, Swamp Dog...

​Después de tantos kilómetros y noches de rock and roll han decidido hacersu propio proyecto bebiendo de influencias como Led Zeppelin, Black Keys, White Stripes... pero dándole un enfoque actual y mirando al presente y futuro en la estela de artistas como Queens of the Stone Age o los actuales Royal Blood.

Una puesta en escena única con un batería cantante; una suerte de mutación bastarda a medio camino entre Boham y Plant y junto con el eslabón perdido entre el Groove aplastante con bajos moog sintetizados de Stevie Wonder y las guitarras punzantes whammy de Hendrix.

  1. Imagen principal - Dennis Rollins Velocity Trío

    Dennis Rollins Velocity Trío

Trombonista, compositor, arreglista y educador, Dennis Rollins es uno de los músicos mas aclamados en la escena del Jazz británico e internacional por su gran versatilidad y creatividad. En 2010 formó Velocity Trío, un insólito proyecto, único en su género e increíblemente exitoso, no solo por la exquisita maestría de sus componentes, sino también por lo inusual de su instrumentación, compuesta por Trombón, Órgano Hammond y Batería. Dennis lidera el trío con su poderoso e inventivo trombón, a veces empleando la electrónica con pedales de efectos, creándo diferentes estados de ánimo, pasando de un enérgico Funk bailable cargado de groove, a melodias suaves y líricas, produciéndo una mezcla estilística distintiva. Él es un innovador visceral que acepta el riesgo y va más allá con su enfoque creativo y vanguardista.

A lo largo de su carrera Dennis ha recibido importantes premios, en 2006 fue galardonado como 'Mejor Actuación de Jazz' en los premios Urban Music Awards (UMA). En 2006 y 2007 fue 'Mejor Trombonista del Año' en los prestigiosos premios British Jazz Awardas, BBC Jazz Awards y Ronnie Scott´s Jazz Awards. En 2008 fue 'Músico del Año' en los premios que concede la British Trombone Society, en donde actualmente Dennis es miembro de la Junta de Asesores. En 2012 Dennis Rollins Velocity Trio fue 'Mejor Banda del Año' en los premios Jazz Yorkshire Awards.

En 2018, junto a Ringo Starr y Barry Gibb, Dennis Rollins fue distinguido con la Medalla de la Orden del Imperio Británico por la Reina Isabel II por su aportación a la música británica.

  1. Imagen principal - Juan Zelada

    Juan Zelada

Juan Zelada sacó en diciembre 2022 nuevo EP 'Cool Mood', homenajeando así a los estudios con el mismo nombre en Villalba donde se grabó. Su single 'This moment' cantando por las calles de Lavapies, llegó desde Tomavistas teloneando a Simply Red, hasta las playas gallegas animando este verano pasado. Incluye el guiño a series 'b' americanas con 'guest starring' o la crítica y reflexiva 'less phones'.

Tras su periplo por el Reino Unido de casi 10 años, con éxitos contrastados sonando en la BBC, Juan Zelada ya lleva instalado en España más de 7 años, ofreciendo cuatro discos más, conciertos potentes, canciones fronterizas, colaboraciones con artistas establecidos a nivel nacional, y un sin fin de canciones nuevas que demuestran su dedicación, compromiso y amor por la música.

Programa del sábado

  1. Imagen principal - Fantastic Negrito

    Fantastic Negrito

Fantastic Negrito (alias artístico del californiano Xavier Amin Dphrepaulezz) es uno de los más incisivos artistas de blues y R&B del presente. Su carrera musical despegó en 2015 al ganar un concurso para nuevos talentos de NPR (la radio pública estadounidense). Al año siguiente grabó el disco «The Last Days of Oakland» (2016), premiado con un Grammy al Mejor Álbum de Blues Contemporáneo. Un preciado galardón que volvió a ganar con sus dos siguientes álbumes, «Please Don't Be Dead» (2018) y 'Have You Lost Your Mind Yet?' (2020). Viene a presentar a Afro Blue Segovia su última grabación, el LP «White Jesus Black Problems» (2022), y lo va a hacer con el directo eléctrico y apasionado que le ha elevado a los altares actuales del género.

  1. Imagen principal - Ida Nielsen & The Funkbots

    Ida Nielsen & The Funkbots

La vida de Ida Nielsen dio un vuelco cuando la leyenda de la música Prince la descubrió en agosto de 2010. Poco después, se unió a su banda y comenzó a hacer giras con él y 'The New Power Generation', así como con la poderosa banda de rock de cuatro integrantes '3rdeyegirl'.

Ida formó parte de sus bandas desde 2010 hasta su prematuro fallecimiento en abril de 2016. Después de los años con Prince, Ida comenzó a concentrarse en su carrera en solitario.

Pero Ida también es una artista por derecho propio y hay algo muy peculiar en ella. Después del lanzamiento de su tercer álbum en solitario, 'turnitup' (otoño de 2016), ha estado de gira por todo el mundo con su increíble banda, lanzando su cuarto álbum, y acaba de lanzar su quinto álbum en solitario.

Su música es una mezcla de funk y hiphop de la vieja escuela con 'pop-ups' de reggae y world music, melodías llamativas y mucho bajo.

  1. Imagen principal - Myles Sanko

    Myles Sanko

El carismástico soulman y compositor británico Myles Sanko, de raíces ghanesas y actualmente afincado en el sur de Francia, vuelve a la carga con un maravilloso álbum Memories Of Love (2021), tras los aclamados Born In Black & White (2013), Forever Dreaming (2014) y Just Being Me (2016).

El show en directo captura la madurez artística y personal, con más de 300 actuaciones en el circuito europeo de festivales y clubs de jazz, transformándola en una impresionante compilación de música soul moderna.

  1. Imagen principal - Tonina

    Tonina

Tonina es una cantante/compositora, bajista, periodista musical y poeta natural de St. Louis, Missouri, que interpreta su música original junto con sus arreglos de versiones en español, inglés e italiano. Proviene de una familia de amantes de la música que la expuso a muchos estilos musicales, desde funk, soul y jazz hasta música clásica. Todos estos componentes le han dado un alcance musical incomparable tocando muchos géneros diferentes pero haciendo que cada uno sea suyo. Su sentido del ritmo, la me lodía y su extraordinaria voz e interpretación de canciones, hacen de su actuaciones una experiencia emocionante para todos los oyentes.

Después de graduarse de Berklee College of Music y obtener dos títulos, Tonina ha teloneado a la artista ganadora del premio Grammy, Lalah Hathaway en St. Louis y fue nombrada una de las nuevas artistas favoritas de NPR en 2018. y luego fue incluida como una de las 10 mejores artistas de NPR de 2018. Su interpretación de 'Historia de un Amor' fue incluida en la lista de canciones principales del expresidente de los Estados Unidos, Barack Obama.

  1. Imagen principal - James & Black

    James & Black

Bruce James y Bella Black unieron sus fuerzas en Austin, Texas, en 2011. Las raíces de su música surgen de la tradición del Southern Soul de Texas, Nueva Orleans y Memphis, pero no son un retroceso. La base de James & Black son las voces y las historias en sus canciones.

Desde que se mudaron a Europa en el verano de 2012, James & Black han girado por Bélgica, Países Bajos, Alemania, Italia, España, Francia, Bulgaria, el Reino Unido y Eslovaquia, tocando cerca de 150 espectáculos por año y cubriendo más de 700.000 kilómetros en el proceso.

  1. Imagen principal - Adrian Costa Blues Band

    Adrian Costa Blues Band

Adrian Costa Blues Band nace de la experiencia acumulada por su líder durante 20 años de carrera, pero sobre todo de su última etapa en la costa oeste de los Estados Unidos. Desde festivales de renombre (como Monterrey Blues Festival o Pennsilvania Blues Festival) hasta los locales más emblemáticos del área de San Francisco, la Blues Band de Adrian Costa se consolida como una de las referencias de la escena de Blues en la bahia. Su nuevo trabajo, grabado en San Jose al calor de los estudios Greaseland de Kid Andersen o su colaboración en el álbum Walter Davis Project del pianista Chris Rannenberg (mejor disco de blues 2014 según la revista Blues News) son una buena muestra de ello.

Esta funcionalidad es exclusiva para suscriptores.

Reporta un error en esta noticia

* Campos obligatorios

elnortedecastilla Afro Blue, referencia internacional de la música africana, regresa a Segovia

Afro Blue, referencia internacional de la música africana, regresa a Segovia
logo

Debido a un error no hemos podido dar de alta tu suscripción.

Por favor, ponte en contacto con Atención al Cliente.

logo

¡Bienvenido a ELNORTEDECASTILLA!

logo

Tu suscripción con Google se ha realizado correctamente, pero ya tenías otra suscripción activa en ELNORTEDECASTILLA.

Déjanos tus datos y nos pondremos en contacto contigo para analizar tu caso

logo

¡Tu suscripción con Google se ha realizado correctamente!

La compra se ha asociado al siguiente email