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rosa m. garcía / word
Domingo, 6 de diciembre 2020, 20:01
Formar un grupo de creación e investigación estable que, desde el medio audiovisual, trabaje en torno a la salud mental es el fin de 'Locamente: Arte, cine y otras demencias', una de las propuestas seleccionadas por el programa Art for Change de la Fundación La Caixa, presentado desde la Fundación Salamanca Ciudad de Cultura y Saberes y que se llevará a cabo desde el DA2,
A través de prácticas colaborativas, 'Locamente: Arte, cine y otras demencias' plantea la creación de un grupo de trabajo que conecte a personas con y sin diagnósticos clínicos de salud mental y hacer partícipes activos del mismo a personas tradicionalmente excluidas del medio cultural y artístico. La puesta en marcha de este grupo de trabajo en el DA2 la realizarán representantes del grupo motor de La Rara Troupe.
El grupo trabajará en la realización de un audiovisual, así como en el desarrollo de una investigación artística paralela al proceso que reflexione en torno a la autorrepresentación y el pensamiento del contexto del malestar social como algo que nos afecta a todas las personas más allá de los diagnósticos. El proyecto se encuentra en la primera de sus fases, la identificación de las personas participantes y la constitución del grupo, cuya primera reunión está prevista para mediados de este mes, para ponerse a trabajar en el proyecto a partir de enero.
«Queremos clonar, por así decirlo, un proyecto que nos ha encantado y que ya se ha realizado en el Musac de León», afirma María Jesús Díez, una de las responsables de la iniciativa y también de exposiciones en el centro de arte Domus Artium 2002, el DA2, «Vamos a ser el lugar desde donde se lance la propuesta, pero lo que son los procesos de desarrollo, el trabajo, lo realizará La Rara Troupe, el colectivo que ha movido este proyecto en León».
La finalidad, explica Díez, «es crear un grupo de trabajo estable en torno a la salud mental, tanto con personas que tengan diagnóstico como con personas que no lo tengan, entendiendo la salud mental de una forma más amplia, como un malestar social». No es terapéutico, aclara, sino que la finalidad «es una propuesta audiovisual, crear una película con este grupo de trabajo de personas que va a ser muy variopinto».
Se reunirán una vez a la semana en el DA2 y «harán lecturas, verán películas, charlarán y verán cómo van a trabajar y hacer ese audiovisual.» Realmente, «no sabemos el resultado, depende mucho del grupo que salga», que «no se ha formado aún, ya que estamos buscando personas para formarlo». Actualmente están haciendo contactos con «las asociaciones más representativas de salud mental, otros colectivos y gente interesada del público del museo que quiera participar o que tengan una faceta artística y quieran desarrollarla en esto».
Después, explica Díez, se tendrá una primera reunión con las personas que quieran formar parte del mismo y se comenzará a trabajar con ellos durante al menos cinco meses, de enero a mayo, y «luego a ver qué ha salido, el resultado se desconoce». Se trabajará «entorno a la salud mental, al malestar social, el mundo de la autorrepresentación, y que eso quede plasmado en un audiovisual de 30-60 minutos».
Es dar al «mundo del arte otro punto de vista, que no sea siempre el artístico», con «una autoría desde un grupo, donde todo se comparte, todos aportan».
La iniciativa, en la que se trabajará también con estudiantes de la Facultad de Bellas, se prevé que sea un grupo de unas 15 personas diferentes, sin límites de edad «ni de nada». En función del grupo que se cree, «se irá articulando el proyecto con reuniones semanales, para terminar con el proyecto final del audiovisual».
La propuesta es «muy interesante» y con la aportación de La Caixa y de la Fundación Ciudad de Cultura «hemos podido sacarlo adelante». Desde los centros de arte, «tener este tipo de iniciativas resulta más difícil», pero «son importantes para generar una propuesta que es también artística, pero desde otro punto de vista», ya que es «una obra en torno a un colectivo». Además «la gente ve que los centros de arte no son solo exposiciones, que son partícipes de otra forma y otros modos de hacer, de innovar, generar otro tipo de estructuras que no son las habituales», concluye María Jesús Díez.
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Mikel Labastida y Leticia Aróstegui (diseño)
Óscar Beltrán de Otálora y Gonzalo de las Heras
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