De la excelencia al sopor

Egito nos traslada a esas horas de tensión previas al asalto a la Facultad por parte de las fuerzas del orden utilizando el blanco y negro granulado y la técnica del reportaje para hacernos sentir en el interior de la acción. 21 planos secuencia en los que el ardor juvenil, las dudas de la protagonista principal, el miedo y el valor, la generosidad y la violencia, el dogmatismo y la inocencia se entrecruzan en aulas y pasillos donde también cabe el deseo, el amor apasionado y el amor ocasional. Excelente realización en un tiempo medido, suficiente para alertarnos del peligro de los fascismos, de pensar que la democracia es un hecho irreversible. Confiesa la directora que el guión comenzó a plantearlo en el 2010 como una mirada al pasado, que la llegada al poder del ultraderechista Jail Bolsonaro convirtió en presente. Excelente tanto la realización como la dirección coreográfica de los muchos figurantes del filme aún más importante por la opción del plano secuencia; y excelente también la interpretación de Pâmela Germano, los ojos a través de los cuales seguimos casi toda la historia con la que Egito consiguió el premio al Mejor Film de Ficción en el Festival de Río de Janeiro. El público aplaudió calurosamente la proyección en la que estuvo presente la directora.

El bajón vino de la mano de 'The beast in the jungle', primera de las adaptaciones que verá el Festival en torno a la novela homónima de Henry James. Aunque en este caso habría que decir presunta adaptación. Es la historia de una espera que acaba desesperando al espectador, sentado en la butaca (frente a los protagonistas sentados en el sofá de la discoteca en la que se encuentran cada sábado) deseando que por fin ocurra algo, aunque sea sólo el fin de este ejercicio de paciencia. Un misterioso personaje convence a una antigua conocida que encuentra casualmente en un exclusivo club nocturno para que le acompañe en la extraña aventura de esperar un futuro acontecimiento que cambiará la vida de los dos. Este en principio atractivo punto de partida acaba cayendo en la inanidad. Anaïs Demoustier y Tom Mercier cargan con ella sin que su presencia baste para hacer atractiva una historia cargada de artificio vacío. Nocturnidad, secuencias de baile interminables, música que va marcando el paso del tiempo, desde la explosión del sida o la llegada de Mitterand al poder, al atentado de las Torres Gemelas, sin que Patric Chiha, el director, nos dé muchas oportunidades de ser sus cómplices. Lo mejor, el vestuario de la protagonista, no en vano Chiha estudió diseño de moda en París. Mejor le vemos en un desfile.